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Nicky Larson est le meilleur des gardes du corps et détective mais il n'a qu'une faiblesse : les femmes . Avec Laura, sa coéquipière, ils ont pour mission de retrouver une mallette contenant un parfum qui rend amoureux celui qui le respire . 

Après Alibi.com , Philippe Lacheau revient devant et derrière la caméra avec cette adaptation au cinéma du célèbre manga du Club Dorothée qui s'avère plutôt réussi . L'esprit du manga est complètement respecté . Les références au Club Dorothée sont nombreuses et amusantes . Les guests à découvrir sont nombreux également . Ce qu'on aime le plus finalement ce sont les disputes de Nicky et Laura qui nous offrent les meilleurs moments . Élodie Fontan qui cartonne en ce moment dans "Qu'est ce qu'on a encore fait au bon dieu" est très bien dans le rôle de Laura .

Un homme tente de survivre en Arctique, dans des conditions extrêmes . Seul, jusqu'au jour où vient s'écraser un hélicoptère de secours . A partir de là, ils sont deux à lutter, lui et une secouriste blessée. Retranchés dans la carcasse d'un avion écrasé, ils tentent l'expédition de la dernière chance . 

Un Film haletant avec un Mads Mikkelsen qui ne déçoit guère, avec un personnage d'une force et d'un courage peu communs qui garde toujours une dose d'optimisme et d'espoir, même quand tout semble perdu . Avec un personnage qui va toujours plus loin et qui nous embarque, on ne s'ennuie pas une seconde . C'est un de ces films à expérimenter et qui nous épate . Les images sont d'une grande beauté .

"My Beautiful boy" raconte l'histoire vraie de David Sheff et Nic Sheff . David Sheff est un journaliste et écrivain américain qui va tout faire pour comprendre et aider son fils Nic tombé dans la drogue . Le scénario est écrit sur la base des deux livres que père et fils ont écrit.

Le film montre en effet l'impuissance des parents dans ces cas là et que même un amour sans borne est insuffisant face à la dépendance qui fait des ravages . Nic va alterner les phases sobres et les rechutes et il parait que ça fait partie du chemin qui mène à la guérison .

Le film ressemble très peu à "Ben is back", on insiste ici sur les dégâts psychologiques et physiques qu'entraînent les drogues et tout l'engrenage qui va avec tout en parlant de l'impact sur la famille . La bande originale du film est excellente et un vrai coup de coeur avec entre autres, John Lennon, Sampha, David Bowie, Nirvana, Tim Buckley.

Timothée Chalamet et Steve Carell sont magistraux dans leurs rôles . Timothée Chalamet joue avec une intensité rare et cela lui vaut de multiplier les projets intéressants . Il aimerait beaucoup tourner en français et avec François Ozon mais pour l'heure on l'attend déjà dans "Les Quatre filles du Docteur March" et "Dune" qui s'annoncent prometteurs. Quant à Steve Carell on ne manquera pas de le retrouver dans "Vice" qui sort le 13 février.

Sorry to bother you raconte l'histoire de Cassius qui après s'être fait engagé comme vendeur de télémarketing découvre les secrets de son employeur et se retrouve à devoir dénoncer les dérives de tout un système . 

Une satire sociale à la fois complètement barrée et surprenante car elle prend un tournant vers la science fiction qui peut dérouter mais fait toute l'originalité du film avec l'histoire des hommes-chevaux . Ce film est a vivre comme une expérience . Ce film a une vraie dimension artistique qu'il faut oser et le rend intéressant . On adore détester Armie Hammer dans son rôle de PDG sans scrupules .

Qu'est-ce qu'on a encore fait au bon dieu raconte la suite des aventures de la famille Verneuil et Koffi.

Les gendres des Verneuil ont tous décidé de quitter la France avec leur famille. Marie et Claude vont tout mettre en oeuvre pour que ça n'arrive pas . Les Koffi se préparent au mariage de leur fille qui ne leur a pas tout dit ...

Une suite honnête qui répond à ce que l'on est en droit d'attendre, sans déception . André et Claude aiment toujours se charrier et cela donne des scènes qui fonctionnent particulièrement . Les Verneuil sont touchants à faire tout ce qu'ils peuvent pour retenir leur famille . On passe un bon moment .

Earl a consacré sa vie à ses fleurs au détriment de sa famille avec qui il s'est brouillé .  Seule lui parle encore sa petite fille . Alors qu'il est sur le point de perdre sa pépinière avec de gros soucis d'argent , il voit une opportunité en gagnant de l'argent  en transportant un sac, tout en ignorant ce qu'il transporte et pour qui il le fait, ce qui s’avère être de la drogue pour le compte d'un cartel. Victime de son succès, il se retrouve vite dans un engrenage de transporter plus pour gagner plus . La DEA va très vite s'intéresser à son cas. Peu à peu les hasards de la vie vont lui faire changer ses priorités et l'amener à renouer avec les siens . 

Clint Eastwood enfin de retour devant et derrière la caméra . Il faut en profiter tant qu'il en est encore capable et surtout s'il a encore des choses à dire et ici c'est surtout sur l'importance de la famille qu'il a des choses à dire . Et ce n'est certainement pas un hasard s'il fait tourner sa propre fille, Alison dans le film . Ça donne toute sa force au film . Si les scènes de courses ne m'ont pas plus intéressée que cela j'ai bien aimé la fin qui est très forte . Bradley Cooper a un joli petit rôle, pour notre plus grand plaisir. J'ai aussi beaucoup aimé la présence dans la bande originale de la chanson "I love you more today than yesterday" des Spiral Staircase, bonne pour le moral. 

Green Book raconte, en 1962, l'histoire d'une amitié improbable entre Tony Lip alias "Tony la tchatche", videur americano-italien du Bronx et le Docteur Shirley, génie de la musique et du piano. Tony va être embauché par celui-ci pour le conduire et le protéger sur les routes du Sud de l'Amérique dans la période de ségrégation contre les noirs. L'itinéraire va s'établir en fonction du Green Book, guide qui répertorie tous les endroits où les noirs sont acceptés . Leur parcours va être semé d’embûches mais chacun va profiter du savoir-faire de l'autre au point qu'un lien va se créer entre les deux comparses. 

Une belle histoire d'amitié qui durera jusqu'en 2013, au décès de ceux-ci, à quelques mois d’intervalle. Ce qui est beau c'est de voir comment les personnages évoluent progressivement à leur contact . Ils s'apportent énormément l'un à l'autre et ça créé une belle amitié bien équilibrée . Mahershala Ali donne une leçon d'élégance et avec Viggo Mortensen ils donnent preuve d'une jolie ouverture d'esprit . La BO s'écoute avec plaisir. 

Harry a quitté sa famille, son  ex-femme et ses deux enfants à New-York  pour aller vivre en Israël à Nazareth et y élever des cochons . Son activité semble déranger grandement les locaux et les contacts avec sa famille sont difficiles. Les choses vont prendre un tournant lorsque son ex-femme Monica apprend qu'elle a un cancer incurable et qu'il lui reste un an à vivre. Elle entend bien profiter de ses enfants David et Annabelle  un maximum pendant le temps qui lui reste. Annabelle cherche encore un sens à son existence qu'elle semble trouver dans la photographie . David est un des dramaturges les plus en vue de New-York, homosexuel, en mal de paternité.

Le film est une belle histoire d'amitié et une formidable leçon de tolérance . Je suis allée voir le film sans avoir lu le livre d'Amanda Sthers au préalable. Rosanna Arquette est touchante. James Caan bouleverse. Le film est bien interprété et le casting original. Les personnages,en général, donnent vraiment envie de dire les choses qui comptent avant qu'il ne soit trop tard.

A la surprise de tous, Ben est de retour à la maison après une cure de désintoxication pour Noël . Sa mère Holly est ravie de ce retour mais craint une rechute et admet un retour le temps des fêtes sous sa surveillance .  Prétextant vouloir acheter quelque chose pour les petits, Ben veut aller en ville mais est vite rattrapé par ses démons . La nouvelle de sa sortie se répand vite. Les souvenirs reviennent à la surface et les mauvaises rencontres rendent le moment difficile. La famille décide d'aller à la messe de minuit mais à son retour elle retrouve la maison saccagée. Rien ne semble manquer à l'exception du chien. Ben a son idée sur l'identité du voleur et va à l'encontre de bien des dangers pour le retrouver. Holly a beau accompagner Ben, elle finit par le perdre . S'en suit un compte à rebours pour retrouver son fils encore en vie .

Ben is back permet un retour en force au cinéma pour Julia Roberts avec un rôle de mère courage prête à tout pour sauver son fils . Il faudra compter à l'avenir sur Lucas Hedges pour refaire parler de lui car il multiplie les projets à la manière de Timothée Chalamet que Hollywood s'arrache actuellement . 

Edmond raconte tout le contexte et le processus de création de la célèbre pièce " Cyrano de Bergerac " à travers l'histoire de son auteur, Edmond Rostand.

Les interprétations des personnages sont très réussies et on ne s'ennuie pas un instant en étant pris dans le rythme du film qui a un rôle très important . On s'amuse littéralement au fur et à mesure mesure où l'inspiration vient et les vers fusent . La scène où Rostand invente la scène du balcon est une des meilleures.